31 dic 2010

Clásicos de la literatura

La verdad es que no soy un gran aficionado a la lectura, lo confieso, y menos aún a la actual. No es por snobismo sino por pura vagancia/ignorancia. Ya he dicho aquí (ver entradas libros) lo que pienso de algunos escritores, así que no me voy a repetir. También he mencionado en alguna ocasión mi interés por clásicos de la literatura juvenil, que cuando era adolescente me daban alergia (tal vez porque entonces "tenía que leerlos") pero que este año me han entretenido en este movidito 2010:
-"La isla del tesoro", del escocés Robert Louis Stevenson, clásico del género aventura y piratas, mil veces versionada en cine, es el que más me ha gustado. En ella aparece uno de los personajes más interesantes (por ambiguo) de la literatura aventurera: Long John Silver, cocinero del barco protagonista, ¨La Hispaniola¨. Una obra que habla, entre otras cosas, de las decepciones que uno se lleva con algunas personas a las que admira.

-"Los viajes de Gulliver", de Jonathan Swift, libro que ha conocido diferentes adaptaciones, entre ellas uno de los primeros largometrajes de dibujos animados (1930). El protagonista, el capitán Lemuel Gulliver, se encuentra en situaciones increíbles: es un gigante entre enanos, un enano entre gigantes y un ser humano en una tierra poblada por caballos sabios que son más humanos que los propios hombres (llamados yahoos por los caballos ¿os suena?).

-"Viaje al Centro de la Tierra" del archifamoso Julio Verne (ahora los modernos lo llaman Jules), otra de aventuras donde se incluye una forma un tanto bestia para eliminar el miedo a las alturas, seres prehistóricos y anticipa lo peligrosos y activos que son los volcanes Islandeses (a que también os suena).

En fin, no trato de hacerme el listillo, al fin y al cabo se trata de que, como dice la madre de Almodóvar en "Mujeres al borde de un ataque de nervios" (1989) hay que leer más. Es sólo una sugerencia. ¡Féliz 2011!

21 dic 2010

Last Christmas - GEORGE MICHAEL

Un clásico navideño "Las pasadas Navidades te di mi corazón, pero justo al día siguiente..." The best of Wham!

17 dic 2010

Cuando Hollywood era una fiesta

Ayer nos dejó el gran Blake Edwards, uno de mis directores favoritos. Para la comedia ha sido un año negro: Leslie Nielsen, Tony Curtis, Berlanga, Monicelli...y ahora el genial director de Tulsa.Edwards comenzó como actor pero al no triunfar provó como guionista y ahí sí se le dio bien. Con su amigo Richard Quine firmó un contrato con Columbia Pictures y juntos escribieron 7 guiones de los cuales Quine rodaría cinco y Edwards dos. Al llegar los años 60 ya era un director reputado y consiguió rodar entre 1961 y 1965 sus mejores films: "Desayuno con diamantes", la película que coronó a Audrey Hepbur como un icono de moda y estilo. "Días de vino y rosas" probablemente la mejor película sobre el alcoholismo de la historia. "La patera rosa" hablando de iconos, supuso el feliz encuentro con Peter Sellers, con el que terminó fatal tras una larguísima relación forzada por los fracasos comerciales de ambos fuera de la serie. "La carrera del Siglo", divertidísima comedia de época con unos geniales Tony Curtis, Jack Lemmon, Natalie Wood y Peter Falk. Con los años llegó un lento declive, no exento de grandes películas como "El guateque" (1967) "10: la mujer perfecta" (1979), "Victor o Victoria" (1982) ...el resto de películas eran muy irregulares: la primera hora de "Cita a ciegas" (1987) y "Una rubia muy dudosa" (1991) son estupendas pero luego decaen. Pero incluso las peores dejaban grandes momentos como la memorable escena de los condones fluorescentes de "Echar una cana al aire" (1989).
Edwards también trabajó en la TV, especialmente en la serie Peter Gunn que luego llevaría al cine. Es ahí donde conoció a una persona fundamental para él y su cine: Henry Mancini. Este espléndido músico y compositor, ganador de dos Oscar y creador de las memorables bandas sonoras y canciones de sus films. Sin "Moon River" (letra de Mercer) o "Days of wine and roses" sus filmes no serían iguales.

Con él se acaban los días de vino y rosas de la época dorada de Hollywood. Trabajó además de los ya comentados, con Cary Grant, Mickey Rooney (compañero de piso en la juventud), Lee Remick, James Coburn, Rock Hudson, Omar Shariff, David Niven, Claudia Cardinale... Pocos quedan con vida. Una época llega a su fin. Gente con amor a la vida y al cine. Gente con clase.

10 dic 2010

El cine en 2010

Llega fin de año y este blog sigue fiel a su cita anual sobre las películas estrenadas este preapocalíptico año 2010. Antes de nada dejar claro que los comentarios y valoraciones son sobre films estrenados en España este año si bien hay varios cuya fecha de producción es 2009 porque se estrenaron en los uesey entonces.
- Lo mejor: Para mi, sin duda "El escritor" de Roman Polanski, adaptación de la novela homónima, es el film del año. Ya ha sido premiado por la academia de cine europeo y es candidato firme para los Oscar. Película de intriga (y dolor de barriga) que contiene unas estupendas interpretaciones de Pierce Brosman y Olivia Williams. Además, tiene un elegante y pesimista final que vale por toda la mierda de cine que se estrena año tras año.
- Excelente: Así cabe definir "Shutter Island" de Scorsese y "Sherlock Holmes" de Guy Richie. Dos películas muy distintas pero que coinciden en su solidez y espectacularidad bien entendida (no los aturdimientos tipo Michael Bay). Producciones de lujo al servicio de grandes actores (bien por Leo Dicaprio y Robert Downey Jr.) con los tan de moda finales sorpresa. Creo que el film sobre Holmes es más fiel a sus libros de lo que pueda parecer y el de Scorsese mucho más estimable que su oscariza "Infiltrados".
- Flojas: "Eclipse" de David Slate o como aburrise mortalmente con una pavisosa, un palidusco y el chico sin camiseta. "Furia de Titanes" de Louise Letterier o el timo del 3-D. Película pensada en 2-D tan plana (salvo la escena de la Gorgona) como si fuera en 1-D. Mucho mejor que las anteriores, pues es muy entretenida e involuntariamente divertida (¿San Fermines en Sevilla?), "Noche y día" de James Mangold (Inocencia interrumpida, En la cuerda floja) ha sido el fracaso del año en taquilla. No es tan mala como se dijo pero desde luego Tom y Cameron vivieron tiempos mejores.
-En tierra de nadie: "Origen" de C. Nolan, director de moda, con talento pero que me decepcionó un poco. Quizás demasiadas expectativas para un film tan ambicioso y aparatoso como irregular. Y ese final...una tomadura de pelo (en mi modesta opinión).
En fin, esta lista es muy parcial, pues sólo comento lo que he visto, es decir, una mínima parte de lo estrenado. Sin embargo, por lo que he leído y escuchado creo que salvo "La red social" de D. Fincher y "Balada triste de trompeta" de Alex de la Iglesia lo demás no merece la pena...por este año.

5 dic 2010

¡Alarma!

En esta semana a ocurrido de todo: una hecatombe futbolística, una pérdida irreparable para el cine, unas drásticas medidas económicas, país vecino de abajo en plan desafiante y de remate un caos aéreo por una huelga salvaje.
No soy masoquista, así que de lo primero no hablaré, el disgusto pasó y todos me dicen que esto es muy largo, les haré caso. De lo segundo pues mostrar mi tristeza además de constatar el enorme número de fans que tenía este pedazo de cómico. Sobre lo tercero pues, a fuerza de ser simplista, es más de lo mismo, a pagar los que gana menos y a vender "las joyas de la familia" (privatizar loterías, vender edificios del Estado, etc.). Sobre la monarquía absolutista que tenemos como vecino y que nuestro gobierno no quiere enfadar pues nada, la nueva marcha verde fracasó debido al bajo seguimiento.
Pero esto me sirve para enlazar con el último tema: la huelga de los pilotos. No quiero decir aquí cosas elementales y repetidas hasta la náusea estos días, así que apuntaré dos ideas nada más:
- El que se decretara el estado de alarma (art. 116 de la Constitución) recurriendo ¡al ejército! es un síntoma inequívoco de que este gobierno está superado por todas partes. ¿De verdad lo sabían y se les fue de las manos?
- El resultado ha sido lamentable en términos económicos y de imagen para España: todos perdemos, controladores, gobierno, sector turístico, usuarios...

Nota final: cuando gobernaba el del bigote bastó una llamada para que EE.UU. intermediara en lo de la isla de Pergil. Muchas risas de los Wyoming y cía. pero ahora los americanos no han movido ni un dedo por nosotros. Ellos consideran Marruecos su aliado. España ya no pinta nada en el mundo, que no nos pase ná.

27 nov 2010

Eurocomic (II)

Siguiendo con el serial sobre los tebeos europeos hoy le toca el turno a los dos personajes más famosos: Tintín y Astérix.
El primero fue creado por el belga Georges Remi (Hergé), y se caracteriza por estilo gráfico y narrativo conocido como "línea clara". Tintín protagonizó 24 álbumes, el primero de los cuales se publicó en 1930 y el penúltimo en 1976 (el último, Tintín y el Arte-Alfa, no llegó a terminarse, aunque se publicaron posteriormente los bocetos realizados por el autor).
Hergé fue un autor superlativo, con una inventiva enorme, creador de personajes memorables (el capitán Haddock, Tornasol, el perro Milú, los detectives Hernández y Fernández), decorados elegantes e inventor de países como Syldavia, donde sitúa algunas de sus aventuras.
Tras la guerra, surgió una corriente muy crítica con el autor al que se le llegó a acusar de pro-nazi, pues durante la guerra siguió trabajando en una revista colaboracionista. Sin embargo, las historias del personaje durante esa época fueron aventuras sin ningún matiz político ni propagandístico. Nunca negó, sin embargo, sus ideas conservadoras. Tal vez por ese motivo, Tintín está generalmente a favor del orden establecido, lo que no le impide prestar atención a los más desfavorecidos, y, en muchas ocasiones, tomar partido por ellos: los indios en Tintín en América, los chinos que sufren la opresión japonesa en El Loto Azul, o los esclavos africanos de Stock de coque. Es el personaje que más comics a vendido en la historia y, pese a ser belga, goza de más simpatías en Francia que el propio Asterix. El galo fue creado por René Goscinny (guión) y Albert Uderzo (dibujo), siendo hoy en día el tebeo más leído en el mundo. Más cómico que Tintín, las aventuras de Asterix y su inseparable Obelix se basan sobre todo en los anacronismos y la parodia. Especialmente afortunados son los chistes a costa de la gastronomía en "Asterix en Bretaña" o el topicazo con el turismo y los atascos en las calzadas romanas de "Asterix en Hispania". Creo sinceramente que la calidad de los álbumes a caído con los años, especialmente desde la muerte de Goscinny en 1980, pero también debido al propio cansancio derivado de ser una serie muy longeva.

Si me tengo que quedar con una historia de cada uno elegiría "Las 7 bolas de cristal" del intrépido reportero y "La residencia de los dioses" del bravo galo.

19 nov 2010

Son unos pesaos

Los catalanes están por todas partes. Hay humoristas catalanes, deportistas catalanes, actores catalanes, empresarios catalanes, cocineros catalanes, ministros catalanes... Dejan clara su identidad y se sienten orgullosos de serlo. Perfecto.
Esto viene a cuento porque con las elecciones al Parlament están dando la tabarra un poco más si cabe, aunque como la economía está tan mal y el derby está a la vuelta de la esquina, pues no les hacemos mucho caso. Y aquí está el problema, el nacionalismo catalán, igual que todos los nacionalismos, se está dedicando a echarle la culpa de sus males a otro para así intentar enmascarar el problema de fondo: Cataluña está tan jodida como el resto del país y no tienen soluciones.
Hay quien da mucha pena como Puigcercós, que dice que hay una especie de conspiración entre Madrid-Sevilla-Bilbao (el nuevo eje del mal) contra ellos. Además, acusa a los andaluces de no pagar impuestos. En fin, este tío, que luce una papada que demuestra que come muy bien con el sueldo de diputado que entre todos le pagamos además de un mentiroso es un futuro perdedor, porque ERC se va a dar un castañazo mu gordo en las eleccions. Mucho prohibir toros pero tienen la sanidad más endeudad del país y tres (deficitarios) canales autonómicos. Además de varias "embajadas" por todo el mundo. ¡Eso sí que es tirar el dinero, memo!
En fin, una pena, un lugar con un clima perfecto para el turismo, con gente emprendedora y con unos gobernantes que sólo piensan en mantener el sillón y en el palco del Camp Nou. Pensándolo bien, Cataluña es igual que toda España.

12 nov 2010

Reinas de la canción

El mundo de la música está actualmente dominado por mujeres. Mujeres de rompe y rasga, buenorras en su mayoría, que además cantan y bailan bien. Las Beyoncé, Rihanna, Katy Perry, Shakira o Lady GaGa tienen éxito porque, sinceramente, son de lo mejor que hay. Salvo que seas un moderno de esos que le gustan grupos que todavía no existen (grupo de facebook) o seas un fan talibán de los grupos/artistas "alternativos" (palabra generalmente utilizada para los que no venden), terminarás por caer en sus redes.
Primero, cantan maravillosamente, segundo, la mayoría no son hijas de y han llegado desde abajo (decir eso también vende) y tercero, bailan y enseñan patorra y/o mamellas en cantidad. Aquí o lo das todo o te olvidan, ¿verdad Cristina Aguilera?
Las hay para todos los gustos: Beyoncé, auténtica fuerza de la naturaleza, de voz incomparable. Katy Perry, lolita sexy y algodonosa, con voz estridente forjada en coros Evangelistas hasta que... ¡besó a una chica y le gustó! Shakira, ex-cantautora morena comprometida, reconvertida en mini-diosa rubia del movimiento de caderas. Lady Gaga, indefinible y genial, multinfluenciada y referencial, cantante y compositora, mujer y ¿hombre?. Rihana, bailarina barbariense bárbara. Fergie, inconfundible voz femenina de "Black eyed piece", turgente y de mirada felina...Vamos, que uno no sabe con quién quedarse. Elijo a las de las fotos que ilustran esta entrada pero por decir un par.
Pero pronto surgirán otras que las sustituyan como ellas sustituyeron a Whitney Houston, Madonna (fuiste grande, ahora te arrastras cual viejuna) o la J. Lo (Marc te ha matao, bonita). ¿Quienes? Ojo a Hanna Montana, hace tiempo que le salieron pechos. Ke$ha o como se escriba. ¿Y Britney? es una incógnita total.
Coda final: Esta semana se han cometido varias troperías por parte de nuestro vecino africano. ¿Si esto lo hace Israel, nuestro Gobierno hubiera protestado?

6 nov 2010

Otro tiempo, otra ciudad

Un tipo solitario entra en una cafetería (típico diner americano), está mal afeitado y con cara de pocos amigos. Unos moteros entran en el local, buscan lío...y lo encuentran. Amigos, en aquella época con Michael Paré no se jugaba. Claro que después el local tiene una nueva decoración. Y eso que es de su hermana.
"Calles de Fuego" (1984) es quizás la última gran película de Walter Hill, director, entre otras, de "Los amos de la noche", "Límite: 48 horas" o "Driver". Se trata de un film de acción atípico, pues apuesta desde el principio por la estética de comic (las transiciones entre una escena a otra son como si se pasaran páginas) y no da referentes de en qué época estamos (coches de los 50, armas de los 80, ropa de ambas décadas) lo cual hace que el espectador se tenga que dejar llevar por la historia del rapto de una estrella del rock (Diane Lane) por parte de un sádico motero (William Dafoe) y posterior rescate, culminado por una pelea final...¡a martillazos!
Al final, como toda buena historia romántica, el chico y la chica no acaban juntos.

"Streets of Fire"
AÑO
1984
DURACIÓN
93 min.

DIRECTOR
Walter Hill
GUIÓN
Larry Gross & Walter Hill
MÚSICA
Ry Cooder
FOTOGRAFÍA
Andrew Laszlo
REPARTO
Michael Paré, Diane Lane, Rick Moranis, Willem Dafoe, Amy Madigan, Richard Lawson, Rick Rossovich, Elizabeth Daily
PRODUCTORA
Universal Pictures / RKO Pictures. Producer: Joel Silver & Lawrence Gordon

Nota: la banda sonora acabó teniendo más éxito que la propia película y hoy en día son muy recordados temas como "I can dream about you" ... y otros.

29 oct 2010

Eurocomic

Aunque sea un arte (el noveno según algunos) originario de los uesei, el cómic (o tebeo para los de toda la vida) tiene ya una larga y magnífica historia en el viejo continente. La lista de autores es larguísima y olvidándonos de los españoles que se merecen capítulo aparte, los nombres de Hergé, Moebius, Alan Moore, Hugo Pratt, Goscini, Uderzo, Manara dan lugar a una riquísima y variopinta cantidad de trabajos y personajes, algunos de los cuales ya no son meras figuras dibujadas sino iconos de la cultura moderna. Dejaré para más adelante a Hergé y su Tintín y alguno más pues son tantos que con una entrada no doy a basto.

El francés Jean Giraud, alias Moebius, es quizás el dibujante y guionista más influyente en el mundo del comic de los últimos cuarenta años. Especializado en sus comienzos en la ciencia-ficción, ofrece obras referenciales como "El garaje hermético" (1975) o la famosa serie "El Incal" (1980) con la colaboración del siempre sorprendente Jodorowski. Sin embargo, su creación más famosa quizás es "El teniente Blueberry" que hizo su primera aparición en 1964 y que aún hoy goza de una excelente salud. Inspirado en el western clásico y con el rostro de J. P. Belmondo, este oficial del ejército nordista pero de origen sureño es un clásico del comic de lectura obligada. Además, Moebius a colaborado con frecuencia con distintos cineastas; ahí va una lista de los films en los que intervino en su diseño: "Alien" (1979), "Tron" (1982), "Masters del universo" (1986), "Willow" (1987), "Abyss" (1989), "El quinto elemento" (1997). A estas habría que añadir que fue fuente de inspiración en películas como "El imperio contraataca" (1980) o "Blade Runner" (1982).

El italiano Hugo Pratt (1927-1995) siempre irá unido al nombre de su más famosa creación: Corto Maltés. Este capitán de barco hijo de una prostituta sevillana y un marino inglés está de vuelta de todo. Vive sus aventuras en el Caribe, Etiopía (donde vivió su infancia el autor) incluso Siberia. Mantiene una curiosa relación de lealtad-odio con Rasputín, un amigo traicionero. Maltés es todo un referente pop y para modernos. El estilo de Pratt es sencillo, sin demasiado detalle, quizás cuesta acostumbrarse si se compara con otros autores más detallistas (Moebius, Hergé) pero con una solidez argumental que engancha y unos personajes bien definidos con los que es posible empatizar. Rara vez hay malos y buenos de una pieza en las historias de este capitán enamorado de las causas perdidas, con pinta de tipo al que no le importa nada pero que en el fondo es un sentimental.

23 oct 2010

¿Por qué les quieren tanto?

Hay fobias y las filias de la gente que la verdad, es que no las entiendo. Las simpatías por ciertos personajes me sorprenden enormemente. Hay dos ejemplos que me llaman poderosamente la atención: nuestro flamante vicepresidente, Alfredo Pérez Rubalcaba y el meacolonia entrenador del Farsa Pep Guardiola.
Rubalcaba es uno de los personajes más siniestros de la política española reciente. Durante años estuvo mintiendo, negando la existencia de los GAL desde el gobierno de González. Arzalluz, (hablando de personajes siniestros) no le tiene mucho aprecio, cuenta en su autobiografía que cuando el PNV quiso hacer una comisión de investigación sobre el tema este les suplicó que no lo hicieran "nos vais a hundir en la mierda", le dijo. Olvidando esta pequeñez hay que reconocer a Rubalcaba su capacidad de supervivencia y eso sólo se logra abrazando el Sol que más calienta y dándole (Felipe, Zp) lo que pida. Auténtico fontanero de las cloacas del Estado, con muy buena relación con los servicios de inteligencia, no ha podido evitar el descontento de las víctimas del 11-M que se consideran olvidadas. Pero da igual, es tan capaz de detener terroristas a las pocas horas de prometer el cargo como de sentarse a dialogar con ellos sin condiciones. El tío se vende de lujo.
Guardiola es la leche, no sólo es guapo, inteligente, humilde, lee libros ("hay gente pa tó") sino que, sin querer, es capaz de ganar seis títulos en poco más de un año con jugadores que casi no sabían jugar al fútbol antes que él les enseñaras. En fin, lo peor es que esto lo han fomentado los medios de comunicación y él sólo se ha dejado querer. La prensa deportiva vive de babosear a unos (Farselona) y dar palos a otros ("los de la meseta" Pep dixit). Poco importa que Guardiola que diera positivo por nandrolona cuando era jugador, que proteste contínuamente a los árbitros, que haga fichajes de ruinosos (Chygrinski), que sea incapaz de que grandes jugadores se adapten a su ideario (Etto, Ibrahimovich) o que tres de esos famosos seis títulos se lograran gracias al atraco al Chelsea en las semis de la Champions.
¿Hay esperanza? Farsantes como estos dominan la Tierra y les adoramos. Así nos va.

P.D.: yo también me he buscado mi propio ídolo. LQDM. (Lo Que Diga Mou). Amén.

16 oct 2010

La chica de la carpeta

Todavía me acuerdo de aquel reportaje que la revista ¡HOLA! le dedicó y cómo este servidor cortó todas y cada una de las fotos. La chica era Claudia Schiffer, y desde 1° de lo que antaño se llamaba B.U.P. (ahora se llama ESO, nombre poco afortunado, pardiez) era la protagonista de mis carpetas estudiantiles. Siempre con esa mirada ligeramente estrábica, esos labios carnosos, y ese busto firme y apretado. Su cara de chica sanota y su mirada azul me acompañó todo el instituto.
Más tarde pasó a formar parte de mi habitación un espectacular póster, en el que ella lucía un bikini blanco. Qué bien le sentaba al bikini ese cuerpo. Mientras tanto, la Schiffer abrió junto con Elle Macpherson ("el cuerpo") y Naomi Cambell el Fashion Cafe en Nueva York con resultados discretos. La Cambell, genio y figura. Posó desnuda para la revista Playboy y en una serie de fotos de erotismo lésbico con Madonna para el libro de la cantante, "Sex". Tiene la (merecida) reputación de ser temperamental; en muchas portadas de los tabloides se relatan historias de su actitud violenta contra su personal y su mala virgen.
Para las supermodelos de los 90´ pasó su época, ahora ya están forradas, casadas o coleccionando novios y divorcios. Ya no son tan perfectas, arrugas, barriguitas, flaccidez, juanetes, calvicie...tienen siniestra compañías (ver foto) ¡son humanas! pero en mi cuore siempre habrá un pequeño rinconcito para ellas, especialmente para una refrescante alemana rubia, (hasta aquí parace que estoy hablando de una cerveza ¿verdad?) de ojos azules en la que descansaba la vista cuando la clase se hacía más larga de lo normal. Empiezo a recordar esos tiempos con añoranza cuando en realidad fueron poco memorables. ¿Será el otoño? no, me hago viejuno, eso es así.

8 oct 2010

Un adiós y dos premios

Dos noticias cinematográficas han centrado la atención en las dos últimas semanas: el doble premio (guión y dirección) recibido por Álex de la Iglesia en Venecia por "Balada triste de trompeta" y la luctuosa noticia de la muerte de una de las últimas leyendas del cine de Hollywood, Tony Curtis.
Nuestro flamante presidente de la Academia de cien Español es de lo poco salvable del cine patrio. Los que siguen este blog (pocos pero fieles) sabrán de mi poco aprecio al cine español actual, básicamente desde los años 90. Sin embargo hay algunos cineastas que consiguen que pague por verlos, aunque últimamente anden en baja forma (Amenábar, Almodóvar, Medem) y el bilbaíno es uno de ellos. A ello se une la simpatía que me inspira por su discurso en la última ceremonia de los Goya (donde les daba una cariñosa colleja a los de la ceja) y un vídeo en youtube donde, hablando de su más reciente film, explicaba que en él quería mostrar cómo en este país siempre "estamos enfadados simepre con alguien, el vecino, el de la tienda de abajo y básicamente al que le vaya bien". Somos un país de odios. Ya es hora de que nos dejemos de envidias y nos olvidemos de rencores pasados, viene a decir el director. No en balde la primera escena de la película transcurre durante la Guerra Civil (Fran Perea hace de soldado Nacional, ¡puf!) y es clave para entender todo lo posterior. Esto promete, pues el tono de comedia negra y la época en la que sucede (tardofranquismo-transición) es el mismo que en la excelente "Muertos de risa"(1999) donde el cineasta contaba no sólo la vida de dos cómicos que se adian y se necesitan, sino también una certera radiografía de un país primitivo, violento, rancio, casposo y resentido pese a la imagen de modernidad que tratamos de ofrecer al mundo. Un país roto, que quiere progresar, donde hay buenas intenciones y sentimientos pero sin reconciliación posible (no hay mas que ver el final). Estoy deseando verla.
Y Tony Curtis...qué decir sin repetirse. Me limitaré a comentar que era algo más que un actor de comedia, ahí esta "El estrangulador de Boston" (1966) y que quizá acabó siendo un poco víctima del personaje que él mismo había creado: vividor simpático, coleccionista de mujeres y nunca se tomaba demasiado en serio a sí mismo. Genial comediante, siempre era el galán de la pareja (Jack Lemon o Jerry Lewis eran su contrapunto patoso) secundario de lujo ("Espartaco", "Los Vikingos", "El espejo roto") caía bien, merecedor de mayores reconocimientos y siempre risueño.
Para los que no se quieren quedar en las películas de siempre, dos films excelentes y algo olvidados de Curtis: "La carrera del siglo" (Blake Edwards) y la de la foto, "No hagan olas" (1967, Alexander Mackendrick) junto a la malograda esposa de Polanski, la bellísima Sharon Tate. Una comedia que trata temas como el culto al cuerpo, muy de moda hoy en día.

Nota: Tony Curtis cedería su voz para la terrorífica película de Polanski "La semilla del diablo" un año después.

1 oct 2010

Esto pinta mal

Sabiamente, durante todo el año apenas he leído periódicos y visto telediarios, sólo alguna tertulia radiofónica me mantenía unido con la actualidad y, la verdad, mejor mantenerse aislado con la que está cayendo que si no...
Empecemos, el miércoles huelga genera. No me quiere repetir, en anteriores entradas, este mismo año me he despachado agusto con sindicatos y patronal pero lo del día 29 clama al cielo. La coacción de los piquetes informativos fue tan descarada, tan lamentable que dio asco. No la sufrí en mis propias carnes, pero para cuando llegué el polígono donde trabajo estaba vacío y no por gusto. Sólo en mi empresa se pudo entrar y el seguimiento de la huelga, al no haber coacciones, fue casi nulo.
No pueden decir lo mismo los madrileños, los andaluces ni los barceloneses. Estos últimos fueron los peor parados no porque no pudieran ir a trabajar (los sindicatos se fueron a putear a Esperanza Aguirre, no al tripartit) sino por los destrozos de los auto proclamados antisistema, hijos de papá que, cansados de tenerlo todo, akupan edificios para tocar los cojones no ya al malvado capitalista sino a los sufridos vecinos con los tambores de los cojones, grafitis de dudoso gusto, apañándose luz y agua gratis... Dentro de unos años, forrados sin dar ni clavo ni pagar los desperfectos, hablarán con sus amigos de aquella juventud inconformista como si hubieran hecho el Mayo parisino. ¡Puag!
El otro tema es de semanas atrás. Es el famoso Pastor Episcopaliano que quería quemar el Corán, un pobre loco, que no sabía donde se metía. Se pensaba que, como los integristas islámicos queman la banderas de su país, él podía hacer lo mismo con sus símbolos, que como dicen en las películas, E.E.U.U. "es un país libre". Pues no, resulta que sale su presidente y dice que eso es "una provocación" y generará "un montón de adhesiones a Al-qaeda". A él le parecía una provocación que se construyera una mezquita cerca de la zona 0, pero su presidente y alguno más le dieron a entender que no.
Bueno, dejando a un lado el estado mental del individuo, y las opiniones de cada uno sobre lo de la mezquita, todas aceptables, lo que verdaderamente me asusta es que el presidente de la nación más poderosa del mundo equipare quemar el Corán con unirse a un grupo terrorista. No señor, lo "lógico" ante una quema del Corán es una quema de la Biblia o de banderas y símbolos, no asesinatos de monjas (¿no os enterasteis?) ni nuevos terroristas. Me remito al título, todo me decepciona.

25 sept 2010

Humillados

"Por la cabeza me ha pasado de todo. Ha habido momentos en los que prefería estar bajo tierra que en la pista. Han sido momentos muy duros, de impotencia, en los que veíamos que no podíamos. "
Estas son las palabras de Felipe Reyes, capitán del Real Madrid, tras encajar ante el Barcelona la mayor paliza de la historia, 35 puntos de dierencia y dar una penosísima imagen en la Supercopa que se juega en Vitoria este fin de semana. Bien, estoy muy cabreado. Llevamos tres años sin ganar nada, se han gastado unas cantidades ingentes de dinero, han pasado un número incontable de jugadores, se ha fichado al (se supone) mejor entrenador del mundo (Ettore Messina), y por la dirección deportiva de la sección de baloncesto madridista han pasado un número incontable de personas y personajes pero da igual.
El baloncesto blanco lleva décadas oliendo a fiambre. Dejando a un lado la poca verguenza torera de los jugadores (se puede perder pero no de esta forma) y el que el Farsa sea claramente superior a nosotros, esto no es más que otro punto en la caída libre de la sección.
Desde que desapareciera el bueno de Don Raimundo Saporta, el basket no interesa en la casa blanca. La última Copa de Europa data de ¡1995! y hace más de 10 años que no nos asomamos a una final four. Llevamos ¡18! años sin ganar la Copa. En fin, prefiero no seguir. Cada vez que hemos seguido la buena línea, algo malo ha pasado, la tragedia de Fernando Martín, la muerte de Mariano Jaqutot (última persona que dirigió con inteligencia la sección), la nula continuidad de entrenadores (Obradovic, Maljkovic, Plaza...) y las pésimas políticas de fichajes nos han llevado a esto.
No quiero terminar sin decir algo. No es el único culpable, ni siquiera tiene responsabilidad en lo de ayer pero Florentimo Pérez tiene unas ganas inmensas de cargarse el baloncesto. No le gusta, no lo entiende, su mentalidad empresarial no soporta que de pérdidas y este año ha congelado el presupuesto, paso previo a su reducción. Alguien debería abrirle los ojos y decirle un par de cosas:

a) Por lo que cuesta el baloncesto, se trajo a Kaká (decisión exclusivamente suya) y nadie le critica su error.
b) La sección de baloncesto culérda también da pérdidas (y muchas), pero lo importante son los títulos y el prestigio, no somos una S.A., no somos un negocio.

P.D. ¿cómo es, que siendo el equipo con más audiencia en TV, no se ha sacado más dinero en el reparto de los derechos? ¿no tenemos por presidente a un lince las finanzas?

18 sept 2010

De chanantes a coconuts

Ya era hora, tiene delito que llamándose este blog dacosica no les halla dedicado una triste entrada a estos genios del humor con los que estoy en deuda.
Bueno, como más vale tarde que nunca, aprovecho el inminente estreno en NEOX (la mejor cadena que nos ha traído la era digital junto con NITRO) de su nuevo programa "Museo Coconut".
Que yo sepa (y si no , que alguien me corrija que para eso está internet) la primera colaboración todos juntos fue en el programa de Paramount Comedy "La hora Chanante" (2002-2006) dirigido y protagonizado por el humorista albaceteño Joaquín Reyes, ayudado principalmente por Ernesto Sevilla, Raúl Cimas y Julián López. Además se les unió Carlos Areces, creador de las cabeceras y cortinillas. Areces, que acaba de dar el salto al cine con la premiada "Balada triste de Trompeta" (2010, Alex de La Iglesia), es muy conocido por sus colaboraciones para la revita el jueves. Para mi es, junto con Sevilla, los más graciosos, aunque está claro que el jefe de todo esto es Joaquín Reyes.
En la época chanante se crearon las secciones que mayor éxito les dieron, Testimonios, Retrospecter, ¡Gañaaaaaan! y personajes como el Payaso, BocasecaMan - tiene la boca como un gatete - o animaciones como Superñoño (El super héroe más blado que una mierda de pavo). Mis preferencias: los testimonios de Niki Lauda, Bjork y Madonna, el Retrospecter en el que doblan "Argel" con Charles Boyer y El Gañán hablando del arte (un mundo de sinvergüenzas).
El salto a una TV nacional llegó en 2007 con "Muchachada Nui", programa de la La 2 que casi era un calco al anterior, se cambiaron nombres, imagino que porque los otros estaban registrados, así Testimonios pasó a ser Celebrity, llegó Mundo Viejuno, El loco de las coles - Espantajo de los melones, etc. Además, apareció el mayor descubrimiento de esta etapa: Enjuto Mojamuto. También se crearon nuevos personajes como Bonico o El hombre más asqueroso del mundo. Lo mejor: Testimonio de Robert Smith, Mundo viejuno: Caótico Fanegas y el episodio de Piticli de Enjuto.
En fin, ahora empieza una nueva etapa, la nueva serie supone un giro en cuanto al formato de sus programas pues es una sitcom de 35 minutos con público en directo. Sus fans estamos expectantes.

9 sept 2010

La liga más "friki"

El regreso del fútbol "a todo poder" que diría Iniesta, hace que dacosica recuerde el lado divertido y curioso del rey de los deportes. En este caso, el extraño suceso ocurrido en EE.UU. y Canadá durante los años 1968 a 1984 llamado NASL, osea, la liga norteamericana de fútbol (soccer para los del otro lado del charco).

Bien, en primer lugar en estos países lo más parecido al fútbol que habían visto nunca era el rugby que jugaban sus amigos los británicos, porque el fútbol americano era otra cosa (cascos, protecciones y lesiones escalofriantes). Así que como que los americanos no sabían de qué carajo les estaban hablando y se aburrían un güevo con algo que ni por asomo se parecía a su béisbol querido, los estadios estaban vacíos. Como la cosa no funcionaba pero el fenómeno futbolístico apasinaba en todo el mundo sucedieron dos cosas: en 1971 se creó el Cosmos de Nueva York, superequipo creado por la Warner Bros. que inició la moda de fichar grandes estrellas en el final de su carrera (Pelé, Beckenbauer, Neeskens, Clements, Cabañas o Carlos Alberto) y la CBS, que compró los derechos para emitir la liga por TV. Además, se trató de adecuar las reglas al gusto del público y así el reloj contaba desde 90 minutos para atrás (como en baloncesto) y se puso la línea de fuera de juego en las 35 yardas (?).
A mediados de la década la cosa parecía funcionar, llegaron más estrellas como Gerd Müller (problemas con el juego), Bobby Moore, Johan Cruyff (que se había arruinado), Gordon Banks o George Best (problemas con el alcohol). Como se pueden imaginar, la mayoría venía sólo por la pasta y algunos tenían oscuros intereses económicos que les llevaron ante la justicia, como Giorgio Chinaglia, gran goleador italiano que terminaría siendo el último presidente del Cosmos.
La cosa terminó de forma bastante triste, primero la NASL se convirtió en una liga de fútbol indoor y poco a poco entró en declive hasta desaparecer.
Pero queda la nostalgia, el ver al Cosmos llenar el Giants Stadium de N.Y., las curiosas mascotas como Bugs Bunny del Cosmos o la de los Tampa Rowdies que era ¡un calcetín!...en fin, yo prefiero eso, cuando los entrenadores no eran guays ni los jugadores metrosexuales, ni eran tan falsamente modestos. Tenían defectos y eso les hacía más cercanos.


27 ago 2010

Yo soy el aventurero

De entre todos los géneros que los juegos de ordenador y consola ofrecen, sin duda son las aventuras gráficas y los juegos deportivos los que más me han interesado. Los de deporte me han acabado ganado por su sencillez y porque dependen sólo de tu habilidad y no tanto de tu inteligencia. Si eres un poco vago como yo y te sueles dar por vencido fácilmente, las aventuras gráficas (y los tan atractivos como enervantes juegos de rol) te terminan por superar. El caso es que me encantaban pero no podía reprimir el tomar algún "atajo" para terminarme el juego y buscar la solución lo antes posible.
Este subgénero de los videojuegos está prácticamente desaparecido con la llegada del 3D. Entonces, unos juego sque ahora parecen muy sencillos por ser en 2D te permitían recorrer lejanos reinos mágicos como Daventry o Kyrandia, visitar la Atlántida, ponerte en la piel de Indiano Jones, de un detective o ser un aprediz de mago o de pirata. Ahora muchas de sus características se ha fundido con juegos de rol, estrategia y otros géneros pero a principios de los 90 fueron los reyes gracias a la competencia de dos grandes compañías: Sierra on line y Lucasfilms (luego Lucas Arts).
Ambos ofrecían juegos de gran calidad, con los mejores gráficos, las mejores historias...había pequeñas diferencias: Sierra apostaba más por la dificultad y las sagas dentro de los juegos y ahí están el picante Larry (seis); la divertida aventura espacial con el panoli de Roger Wilco, Space Quest (cinco); la aventura policiaca, Police Quest (tres) y las aventuras del Rey Graham, King´s Quest (¡siete!).
La cía de George Lucas ofrecía algo menos de dificultad y, en principio, mayor variedad de títulos: Indiana Jones, Loom, Maniac Mansion, Monckey Island. Este último fue, en su primera parte, el mejor juego del género junto a King´s Quest V e Indiana Jones y la última cruzada.
Otros grandes juegos fueron: Future Wars (viajes en el tiempo), Cruise for a Corpse (resolver un crimen en un crucero), Broken Sword (trama internacional) o la aportación española al género, Igor Objetivo:Uikokahonia (cómo ligarse a la chica más guapa de la universidad en el viaje fin de curso).

20 ago 2010

Intriga y dolor de barriga

Aunque cualquier época es buena para leer, las vacaciones de verano suele ser un momento propicio para ello. En mi caso, los británicos Sir Arthur Conan Doyle y Agatha Christie ocupan mis momentos previos al sueño reparador, que considero es donde mejor se puede leer (en los viajes me mareo y en la playa está la molesta arena).
El primero va unido a su personaje de mayor éxito, Sherlock Holmes, que acabó siendo para él un éxito incómodo. Lo llegó a matar pero a instancias de los fans (y de su madre) decidió resucitarlo. Fue bueno para su cartera pero nefasto para su consideración (nunca ganó ningún premio) como escritor, pese a tener novelas de misterio, terror y ciencia-ficción muy destacables como "El mundo perdido". De él he leido "Estudio en escarlata", "El perro de los Baskerville" y "Escándalo en Bohemia" con la presencia de uno de los escasos personajes femeninos de relieve en sus novelas: Irene Adler. A título anecdótico destacar que en su juventud Doyle fue portero de fútbol, jugador de rugby y practicó el boxeo (como Holmes). Otros importantes personajes son el inspector Lestrade, la siempre diligente ama de llaves, Sra Hudson y su inseparable amigo, colaborador y (para los mal pensados) algo más que amigo, el Dr Watson. Su archienemigo, Moriarty, "Napoleón del crimen" según Holmes, tiene escasa apariciones pero es el único rival que el detective morfinómano considera que está a su altura.
La que fuera Dama del Imperio Británico, doña Agatha Christie, tuvo una vida agitada, viajó mucho, se casó un par de veces y hasta protagonizó su propia historia de misterio cuando desapareció doce días en el verano de 1926. Sobre lo que pudo suceder hay una película "Agatha" (1979, Michael Apted) con Vanesa Redgrave y Dustin Hoffman de la que no he leído nada bueno. En numerosas ocasiones sus obras han sido llevadas a la gran pantalla, las más destacables "Asesinato en el Orient Express" (1974, Sidney Lumet) y "Muerte en el Nilo" (1978, John Gullemin). También escribió obras para la radio y numerosas piezas teatrales de gran éxito como "La ratonera". Curioso, en "Diez negritos" hay asesinatos desde la página doce pero en "Muerte en Nilo" voy por la mitad y no ha muerto nadie...

12 ago 2010

Fotógrafa de leyenda


Annie Leibovitz (Waterbury, 1949) es quizá la fotógrafa más famosa de las historia y una artista mundialmente reconocida. Además, en su oficio es la mejor pagada del mundo, requerida por jefes de estado, trabaja para Vanity Fair, Rolling Stone, Vogue y ha hecho campañas publicitarias para American Express (premio Clio de publicidad) o Louise Vuitton. También grandes acontecimientos, como el Mundial de fútbol de Mexico 86 o las Olimpiadas de Atlanta 96 a los que aportó su personal mirada.
Hija de un militar y una profesora de danza, Leibovitz estudió arte en la Universidad de San Francisco y se aficionó a la fotografía durante el tiempo que su padre fue destinado a Filipinas en plena guerra del Vietnam. Debido al oficio de su padre viajó mucho e incluso estuvo en un kibutz israelí.
Sus fotografías del grupo Rolling Stones durante su gira en EE.UU. en 1975 le lanzaron a la fama aunque su más famosa foto fue la que les hizo a Yoko Ono y John Lennon abrazados y con el Beatle desnudo. La más polémica, sin duda, la de Demi Moore desnuda y embarazada. Otros famosos retratados por ella son Bruce Springsteen, Gorbachov, Isabel II, The Blues Brothers, Sting, Georgwe W. Bush con su (inquietante) gabinete de gobierno o la familia Obama.
Su más reciente polémica fue el retrato de Miley Cyrus, con sólo una sábana de cintura para arriba cuando sólo contaba con 15 años. Personalmente no me parece para tanto, cuando Brooke Shields era una niña le hicieron una sesión de fotos completamente desnuda que hoy llevaría al autor (y a sus padres) a la cárcel.
Fue pareja durante varios años de la escritora Susan Sontag, hasta que esta falleció de un cáncer en 2004, es madre de tres hijos, dos de ellos gestados por una madre de alquiler.
Sinceramente creo que es una gran retratista y sabe captar el los retratos algo del carácter de la persona retratada, como Velázquez o Goya (y perdón por la comparación).

7 ago 2010

Aventura juvenil

Mikey es un muchacho de trece años que, junto con su hermano mayor y sus amigos, que se hacen llamar "Los Goonies", una lluviosa mañana deciden subir a jugar al desván de su casa, donde su padre guarda antigüedades. Allí encuentran el mapa de un tesoro perdido que data de los tiempos de los piratas...
Así comienza una de las películas más famosas de la historia del cine, todo un clásico moderno del cine de aventuras y un film clave de los 80. Aunque filmada por un excelente director como es Richard Donner (ahí están Supermán, Lady Halcón y 16 calles para demostrarlo) y con guión de Chirs Columbus (Solo en casa, Harry Potter y la piedra filosofal) es película con el sello inconfundible del señor Spielberg, productor y autor de la historia original. Alguien capaz de hacer una película comercial con respeto hacia el público de todas las edades y con un acabado formal digno de una gran producción. Al cineasta californiano se le podrán echar en cara muchas cosas, pero nunca que escatime en medios.
Se cumplen 25 años del estreno del film, que astutamente llegó en plenas vacaciones, cambiando la idea generalizada de que la gente no iba al cine en verano. Menudo taquillazo.

Título Original: "The Goonies"
AÑO
1985
DURACIÓN
111 min.
DIRECTOR
Richard Donner
GUIÓN
Chris Columbus (Historia: Steven Spielberg)
MÚSICA
Dave Grusin
FOTOGRAFÍA
Nick McLean
REPARTO
Corey Feldman, Sean Astin, Josh Brolin, Martha Plimpton, Joe Pantoliano, Jeff Cohen, Kerri Green, Jonathan Ke Quan, Anne Ramsey, John Matuszak, Robert Davi, Lupe Ontiveros
PRODUCTORA
Amblin Entertainment / Warner Bros. Pictures

Nota: de Los Goonies decir que todos siguen su carrera en el cine con mayor o menor fortuna salvo "Gordi" que ahora es un destacado (y muy delgado) abogado.

31 jul 2010

Ese toro enamorado de la luna

Pues al final ha ocurrido, la región más moderna, cool, y perriflaútica de España, Cataluña, ha sido la segunda (primero fue Canarias en el 1991) en prohibir las corridas de toros. Y ojo, recalco lo de corridas de toros, porque burradas como los correbous (ver foto izquierda) por la visto no es maltrato animal ni nada: gracias catalanes por sacarme de dudas, yo pensaba que la barbaridad que se perpreta todos los años en Tordesillas era eso, una burrada a un pobre toro indefenso. Resulta que eso es algo que define "mi identidad cultural" y las corridas de toros, con su reglamento, sus controles sanitarios, su historia y torero solo frente al toro de lidia, es una salvajada según los nacionalistas de Ciu, Ic, Erz y tres socialistas. Merci, que dicen ustedes.
Bueno, ahora hablando en serio, son para mearse de risa lo de los argumentos empleados por algunos durante la fase de discusión de la ley, entre ellos lo de llamar asesinos a los toreros (!) y violadores (!!!) a los espectadores. ¡Cuidao! que esto lo espetó un filósofo y se quedó tan ancho. Esto es mezclar las churras con las merinas y haber perdido el norte completamente. Vamos, que matar a una persona o forzarla sexualmente es lo mismo que una corrida de toros. Sinembargo, es superdiver emborracharse en San Fermín ¿eh?.
La fiesta de los toros se muere y tarde o temprano desaparecerá. Es algo que a mi personalmente me apena pero desde un punto de vista estético y simbólico, porque hay que reconocer que, fríamente, es maltrato animal. Sólo respeto la posición de los defensores de los animales, no de los políticos que usan la fiesta nacional como instrumento para otros manejos sin tener en cuenta a la gente de la profesión, el negocio y los puestos de trabajo que genera. Me quedo con lo que pronto será un recuerdo, el glamur de épocas pasadas, de artistas como Ernest Heminway, Orson Welles, Ava Gardner, Rita Hayworth y las obras que ha inspirado a Goya, Picasso o Dalí.

24 jul 2010

El arte de Azpiri

Aprovechando la celebración en San Diego (California) del mayor salón del cómic del mundo, el COMICCON, voy a dedicar esta entrada a uno de los mejores ilustradores vivos de este país.
Alfonso Azpiri (Madrid, 1947) nacido en una familia muy ligada a la música comenzó desde joven a dedicarse a esto de las historietas. Especialista en género fantástico y cartelista reputado, fue ya llegados los años 80 cuando logra alcanzar la fama gracias a los dos personajes más importantes de su carrera: Mot y Lorna.
Mot (o Movimientos Orgánicos Telúricos) es un monstruo bastante feo y de aspecto inquietante que habita en el armario de Leo, un chico tímido con gafas de abuelete. Pero realmente Mot es un cachondo mental, un glotón come hamburguesas (o lo que haya en la nevera de Leo), brutote pero raramente agresivo. Especialmente dotado para meter en problemas a su joven amigo, Mot surgio de la mente de Azpiri y con guión de Nacho, apareció por vez primera en el memorable suplemeto del diario EL PAÍS llamado El pequeño País durante el ya lejano 1988.
Lorna es un poco anterior. Azpiri siempre había tenido cadencia por las historias eróticas desde sus inicios en la revista Trinca, añadido a su predilección por la ciencia-ficción dio lugar a esta voluptuosa aventurera espacial, casi siempre metida en situaciones comprometidísimas y ligera de ropa. Dio lugar a un videojuego de gran éxito lo que me lleva a recordar aquí las famosas portadas de los videojuegos diseñadas por el autor para DINAMIC, Opera Soft y Topo Soft durante la primera era dorada (ver entradas antiguas videojuegos).
Su trazo inconfundible, su excelnete uso del color y el dinamismo que otorga a sus dibujos hacen de él todo un artista, que casualmente consiguió sus mayor prestigio (que aún mantiene en toda Europa) en la época de la movida. No sólo de música se fraguó la leyenda, los nombres de Patricia Gadea (pintura), Alberto García-Alix (fotografía) o Agatha Ruiz de la Prada (moda) también merecen ser recordados, pero es otra historia.

17 jul 2010

Requiem por un mito

Por desgracia la entrada numero 100 de este blog tiene que ser para dar una mala noticia: el pasado 30 de junio, la más grande productora de Hollywood, Metro Goldwyn Mayer, se declara en quiebra al no poder pagar los 3.500 millones de $ que debe. Los cinéfilos del mundo debemos estar de luto pues con ella desaparece un enorme pedazo de historia del cine y gran parte de la magia del cine estadounidense.
La MGM se funda a finales de los años 20 como fusión de otros tres estudios y bajo la presidencia de Louis B. Mayer y la dirección de Irving Thalberg la compañía conocería su mayor esplendor hasta mediados de los 50. Fue la época de "Lo que el viento se llevó", "Gran Hotel" o "Historias de Filadelfia", hasta se produce "La parada de los monstruos" ("Freaks"), auténtica obra de culto. Después vendrían los primeros problemas económicos y la salida de Thalberg y Mayer, la venta a diferentes corporaciones para, a mediados de los sesenta, enderezar el rumbo con el éxito de "Doctor Zhivago" y el reestreno por todo lo alto de "Lo que el viento se llevó". Fue una época de grandes superproducciones como "Rey de reyes" pero también de grandes filmes con escaso éxito comercial como "Los que no perdonan" incluso algún acercamiento al cine europeo tan de moda entonces como "Blow-up" de Antonioni. En los 70, tras lograr un gran éxito unos años antes con "2001: una odisea en el espacio", el estudio produce dos interesantes filmes de ciencia-ficción, "Cuando el destino nos alcance" y "La fuga de Logan".
MGM compró United Artist cuando esta se declaró en bancarrota en 1980, adquiriendo con ello los derechos de dos sagas cinematográficas: La pantera rosa y James Bond. Si bien la primera no ha tenido demasiado éxito desde entonces, con la saga Bond la cosa si funcionó algo mejor, especialmente con la reciente "Casino Royal" para mi la mejor película de la serie. También compró Orion Pictures en los ochenta, productora de "Instinto Básico". En esta década destacan éxitos como "Fama" o "Un pez llamado Wanda", en los 90 los éxitos y la actividad de la productora empieza a disminuir ("Star Gate", "Ronin") para llegar a la actualidad, donde los fracasos de las continuaciones de "Clerks", "Instinto básico" o "Rocky" pusieron la puntilla. Su último film ha sido el innecesario remake de "Fama" en 3D que pocos fueron a ver. Poco quedaba ya del lema de la compañia: Ars Gratia Artis (arte por el arte mismo).

12 jul 2010

¡CAMPEONES DEL MUNDO!

Pues eso, campeones, no hay nada más que decir. Todavía no me lo creo. Gracias a estos chicos que nos han hecho sufrir mucho pero al final nos han dado el título. Han peleado más que nadie y se lo merecen más que nadie. Gracias Del Bosque y gracias a todos los que hacen posible que nuestro fútbol sea el mejor del mundo, desde el fútbol base hasta la Liga de las Estrellas. ¡Viva el jugador que más cosica da: Iniesta! ¡VIVA ESPAÑA!

10 jul 2010

Mundial 2010 y una paraguaya

Estamos todos expectantes con la final de mañana. Quién lo iba a decir hace tres semanas, nada más perder contra Suiza, que llegaríamos tan lejos. Esto ya es un éxito que no se nos olvide.
Bueno, hoy toca hacer balance furbolístico del mundial y no creo que sea para estar muy contentos. Salvo en partido puntuales (Holanda - Brasil, Inglaterra - Alemania) la verdad es que hemos visto dos tipos de equipos: los que intentaban jugar (las cuatro anteriores selecciones más España y Argentina) y las demás, que trataban de superar sus evidentes limitaciones jugando a la contra, corriendo mucho y dando patadas pero mostrando poco fútbol. Vayamos por partes:
Francia e Italia, sombras del ayer: Nada ha quedado de las anteriores finalistas. Italia pagó su falta de renovación y la lesión de su jugador más importante, Pirlo, aunque estuvieron a un gol de meterse en octavos. Lo de Francia parecía una verbena, con un entrenador que se guía del horóscopo, unos los jugadores que se niegaran a entrenar, otro que le mandara a tomar por culo, al final sólo sumaron un punto.
África no dio el paso: mucho se esperaba de los equipos africanos pero decepcionaron, sólo Ghana llegó a cuartos. Camerún fue el gran fiasco al perder todos sus partidos. Nigeria mal. Argelia, algo mejor pero fueron incapaces de marcar un solo gol y Sudáfrica es la primera anfitriona en no pasar la primera fase. Al menos ganaron a Francia. Costa de Marfil demostró ser una de las selecciones más sobrevaloradas del mundo. En general fue un paso atrás, salvo Ghana, no demostraron tener el menor rigor táctico ni crearon ocasiones de gol.
CONCACAF, octavos mortales: EE.UU. y México fallaron en la primera eliminatoria. Dieron guerra a Ghana y Argentina, respectivamente, pero ahí se quedaron. Las dos hicieron una buena primera fase con meritorios partidos ante Inglaterra los estadounidenses y Francia los mexicanos pero pagaron su escasa pegada. Honduras cumplió como la selección humilde que es.
Sudamérica falló al final: este parecía el mundial de Sudamérica, con las cinco selecciones en octavos y cuatro en cuartos, pero luego...hundimiento total. Paraguay llegó a cuartos y aportó un desnudo al mundial. Chile parece la España de antes. Sólo la corajuda Uruguay llego a semis y dio guerra hasta el final. La celeste se destapó como una selección sólida y con mucho gol (Forlán, Luis Suárez).
Oceanía, bien gracias: por primera vez dos seleciones de este continente aparecían en un mundial y cumplieron, Nueva Zelanda se fue sin perder ningún partido y Australia casi pasa a la segunda fase.
Europa, la clase media está en crisis: sólo Eslovenia pasó a octavos y hubo grandes decepciones como la Serbia de Antic que sólo pudo ganar a Alemania con un error arbitral y Dinamarca, que perdió con Japón. De Eslovaquia y Grecia poco se esperaba y poco ofrecieron. Lo de Portugal es triste, una gran generación de futbolistas limitados por un entrenador flojito. Inglaterra ha sido mi gran decepcion, Capello no ha podido llevarles lejos. Siguen sin portero.
Asia progresa: ojo a los asiáticos que van a más. Corea del Sur (la buena) y Japón pasaron sobradas y en Octavos perdieron por un solo gol y penalties respectivamente. Corea del Notre (la mala) se llevó la goleada del mundial (7-0 ante Portugal) y dejó un misterio: ¿eran sus aficionados actores chinos contratados?
Alemania y Holanda, bien: gracias a ellas (y a España, claro) Europa sigue manteniendo la supremacía. Los Alemanes arrasaron con un fúrbol rápido, letal, la industria pesada con unos toques de clase (Ozil, Muller) fue imparable, hasta que llegamos nosotros. Holanda ha tenido suerte hasta ahora, tienen muy buenos jugadores (Sneider, Robben) pero sus espectaculares números esconden victorias suertudas (Brasil) y apuradas (Japón, Uruguay). Ojo al leñero de Van Bommel, yerno del seleccionador y uno de los jugadores más antideportivos del mundo.
Brasil y Argentina grandes mentiras: al final quedaron desnudas. Brasil empezó fatal el mundial y algunos decían que era mejor rival que Portugal, sin embargo fueron a más y cuando mejor jugaban cayeron. Argentina era un equipo basado en la enorme calidad de algunos de sus jugadores pero con defensas decrépitos y sin mediocampo. Encima, Maradona logró con sus declaraciones que mucha gente se alegrara de su derrota.
Se busca: Cristiano, Kaka, Rooney, Messi y Torres. Entre todos, total goles en el Mundial = 1.

3 jul 2010

Deportistas patrios

Antes de hacer un somero balance sobre el mundial de Sudáfrica, cuestión a la que dedicaré la entrada de la próxima semana, los sucesos deportivos recientes me llevan a hablar de los tres deportistas españoles más destacados actualmente: Fernando Alonso, Pau Gasol y Rafa Nadal.
Hasta no hace demasiado nuestro país no era una potencia deportiva de primer orden y salvo un pequeño grupo de genios no hacíamos nada en las grandes competiciones por equipos (nivel selección me refiero).
Los Ángel Nieto, Manolo Santana y Seve Ballesteros nos daban a conocer por el mundo y daban prestigio a nuestro (por entonces) humilde país. Pero sólo eran golpes de genio, sucesos extraordinarios fruto del talento, la fe y el trabajo de estos personajes y de quienes les rodeaban. Ahora ya hay una generación de deportistas que se han criado en unas condiciones magníficas para destacar y claro, como el talento español sigue ahí, pues sale gente como los que he nombrado arriba. Aunque claro, hay sutiles diferencias:
- Se puede ser un chico educado, humilde, de familia con tradición en el deporte, que se crece en las adversidades. Ser capaz de jugar lesionado o al límite de las fuerzas con su club y su selección y nunca, nunca creerse el mejor pese a ser el mejor jugador español de baloncesto de la historia.
- Se puede ser un chico educado, humilde, de familia con tradición en el deporte, trabajar desde que se es un niño horas y horas, ganar torneos en una superficie favorable, tratar de superar las limitaciones y mejorar hasta ganar en una superficie menos favorable, no buscar excusas cuando se pierde y reconocer que el mejor del mundo es otro cuando la ATP dice que eres tú.
- Se puede ser un jovencísimo genio del volante, sin una familia con tradición deportiva (mayor mérito), ser trabajador y luchador, tener orgullo, decir que tu objetivo es ser el mejor y cumplirlo. Luego, cuando las cosas no van bien y tienes un periodista calvo detrás, decir que la culpa es de los demás. Como siguen los problemas, decir que la culpa es de tu equipo y finalmente, como sigues sin ganar echarle la culpa a los que manejan el negocio.
¿Quién es quien? Bueno, a lo mejor no soy tan sutil.

Una maldad: ¿Por qué los sindicatos suspendieron la huelga del metro el día 1 de julio?